Hannamari Matikainen on tamperelainen kuvataiteilija, joka käyttää välineenä pääasiassa maalausta ja erilaisia vedostusmenetelmiä. Hänen teoksissaan esiintyy usein eläinhahmoja tai ihmismäisiä olentoja, jotka käsittelevät inhimillisyyden, empatian ja identiteetin teemoja. Teokset muodostavat laajenevan kokonaisuuden, jossa rujous ja söpöys yhdistyvät ainutlaatuisella tavalla.
Hannamari Matikainen on pitänyt lukuisia yksityisnäyttelyitä eri puolilla Suomea, ja hänen teoksiaan on ollut esillä useissa yhteis- ja ryhmänäyttelyissä. Hänen teoksiaan löytyy Valtion ja useiden kuntien kokoelmista sekä monista yksityiskodeista. Näyttelytoiminnan ohella hän osallistuu aktiivisesti yhteistyöprojekteihin eri alojen taiteilijoiden kanssa myös perinteisen taidekentän ulkopuolella.
Hannamari Matikainen uskoo vahvasti taiteen hyvinvointivaikutuksiin. Hänen teoksensa herättelevät tunteita ja ajatuksia, kutsuen katsojaa pysähtymään ja pohtimaan empatian ja erilaisuuden merkitystä. Kuvataide voi tarjota tilan, jossa katsoja voi löytää uusia näkökulmia omaan elämäänsä tai kokea hetken irtioton arjesta. Taide ei pelkästään kuvaa maailmaa, vaan myös antaa tilaa käsitellä sisäisiä tunteita ja kokemuksia – samalla kun se tuo kauneutta ja merkityksellisyyttä ympäristöönsä.
Taiteellisen työskentelyn ohella Hannamari Matikainen toimii taideopettajana ja ratkaisukeskeisenä taideterapiaohjaajana. Hän ohjaa työpajoja sekä yksilöille että ryhmille, yhdistäen taiteen ja läsnäolon tukemaan luovuutta, voimavaroja ja uusia oivalluksia. Läsnäolo on keskeinen osa hänen lähestymistapaansa – sekä taiteellisessa työssä että ihmisten kanssa toimiessa. Hän uskoo, että todellinen yhteys syntyy hetkessä, läsnäolon ja avoimuuden kautta. Hänelle taiteen tekeminen on ennen kaikkea keino käsitellä maailmaa, tutkia sen kerroksia ja luoda tiloja, joissa herkkyys ja oivallukset voivat kohdata.
Hannamari Matikainen on pitänyt lukuisia yksityisnäyttelyitä eri puolilla Suomea, ja hänen teoksiaan on ollut esillä useissa yhteis- ja ryhmänäyttelyissä. Hänen teoksiaan löytyy Valtion ja useiden kuntien kokoelmista sekä monista yksityiskodeista. Näyttelytoiminnan ohella hän osallistuu aktiivisesti yhteistyöprojekteihin eri alojen taiteilijoiden kanssa myös perinteisen taidekentän ulkopuolella.
Hannamari Matikainen uskoo vahvasti taiteen hyvinvointivaikutuksiin. Hänen teoksensa herättelevät tunteita ja ajatuksia, kutsuen katsojaa pysähtymään ja pohtimaan empatian ja erilaisuuden merkitystä. Kuvataide voi tarjota tilan, jossa katsoja voi löytää uusia näkökulmia omaan elämäänsä tai kokea hetken irtioton arjesta. Taide ei pelkästään kuvaa maailmaa, vaan myös antaa tilaa käsitellä sisäisiä tunteita ja kokemuksia – samalla kun se tuo kauneutta ja merkityksellisyyttä ympäristöönsä.
Taiteellisen työskentelyn ohella Hannamari Matikainen toimii taideopettajana ja ratkaisukeskeisenä taideterapiaohjaajana. Hän ohjaa työpajoja sekä yksilöille että ryhmille, yhdistäen taiteen ja läsnäolon tukemaan luovuutta, voimavaroja ja uusia oivalluksia. Läsnäolo on keskeinen osa hänen lähestymistapaansa – sekä taiteellisessa työssä että ihmisten kanssa toimiessa. Hän uskoo, että todellinen yhteys syntyy hetkessä, läsnäolon ja avoimuuden kautta. Hänelle taiteen tekeminen on ennen kaikkea keino käsitellä maailmaa, tutkia sen kerroksia ja luoda tiloja, joissa herkkyys ja oivallukset voivat kohdata.
Hannamari Matikainen is a visual artist based in Tampere, Finland, working primarily with painting and various printmaking techniques. Her works often feature animal-like figures or anthropomorphic beings that explore themes of humanity, empathy, and identity. Her art forms an ever-expanding body of work where rawness and tenderness meet in a unique way.
Hannamari Matikainen has held numerous solo exhibitions across Finland, and her works have been showcased also in prominent group exhibitions. Her pieces are included in the collections of the Finnish State, various municipalities, and numerous private collections. In addition to her solo artistic practice, she actively participates in collaborative projects with artists from different fields, often extending beyond the traditional boundaries of the art world.
Hannamari Matikainen strongly believes in the positive impact of art on well-being. Her works evoke emotions and thoughts, inviting viewers to pause and reflect on the importance of empathy and diversity. Visual art can provide a space for personal introspection, offering moments of escape from daily life and fostering new perspectives. Art does not merely depict the world—it creates opportunities to process inner feelings and experiences, while simultaneously bringing beauty and meaning to its surroundings.
In addition to her artistic practice, Hannamari Matikainen works as a solution-focused art therapy instructor. She facilitates art-based therapeutic coaching and workshops for individuals and groups, combining art-making and presence to nurture creativity, resources, and new insights. Presence is central to her approach—both in her artistic work and in her interaction with others. For her, creating art is above all a way to process the world, explore its layers, and craft spaces where sensitivity and discovery meet.
Hannamari Matikainen has held numerous solo exhibitions across Finland, and her works have been showcased also in prominent group exhibitions. Her pieces are included in the collections of the Finnish State, various municipalities, and numerous private collections. In addition to her solo artistic practice, she actively participates in collaborative projects with artists from different fields, often extending beyond the traditional boundaries of the art world.
Hannamari Matikainen strongly believes in the positive impact of art on well-being. Her works evoke emotions and thoughts, inviting viewers to pause and reflect on the importance of empathy and diversity. Visual art can provide a space for personal introspection, offering moments of escape from daily life and fostering new perspectives. Art does not merely depict the world—it creates opportunities to process inner feelings and experiences, while simultaneously bringing beauty and meaning to its surroundings.
In addition to her artistic practice, Hannamari Matikainen works as a solution-focused art therapy instructor. She facilitates art-based therapeutic coaching and workshops for individuals and groups, combining art-making and presence to nurture creativity, resources, and new insights. Presence is central to her approach—both in her artistic work and in her interaction with others. For her, creating art is above all a way to process the world, explore its layers, and craft spaces where sensitivity and discovery meet.
Tekstejä:
"Uskaltakaa ihastua
Hannamari Matikainen on tamperelainen kuvataiteilija, joka työskentelee erilaisin vedostusmenetelmin sekä maalaten. Riippumatta välineestä Matikainen käsittelee pitkälti samoja inhimillisyyden ja empatian teemoja. Monotypioiden estetiikka on astetta rujompaa, kun taas pigmenttivedoksissa ja maalauksissa on sijaa myös dekoraatiolle.
Matikaisen teoksissa pääosassa on melkein aina mielikuvituseläin, satuolento, jonka osalta lajinmäärittely tai biologiset yksityiskohdat ovat täysin toisarvoisia. Sukupuolettomat ja iättömät hahmot kutittavat meistä esiin empatiaa täysin universaalilla tavalla. Matikaisen teosten ymmärrettävyys ei ole sidoksissa kulttuurin ja asuinpaikkaan.
Matikainen tekee söpöjä otuksia ja maailmassa on aina sijaa söpöydelle. Teosten äärellä voi kuitenkin esittää kysymyksen siitä, miksi erilaisuus ja vajaavaisuus herättävät meissä sympatiaa ja jopa empatiaa, kun kyseessä on eläin, vaikka ihmisen kohdalla erilaisuus koetaan usein vieraannuttavana. Matikaisen teoksissa söpöys ja rujous kulkevat käsi kädessä, ja joskus hämmentävänkin muotopuolet otukset tuntuvat keräävän ihmisiltä ihastusta nimenomaan söpöytensä takia.
Teosten visuaalinen kieli on tunnistettava ja omaleimainen. Matikaisen kädenjäljen oppii tuntemaan nopeasti, eikä Matikainen arkaile hyödyntää kuvitustaiteen keinoja luodessaan omaa yhtenäistä maailmaansa. Vaikka hänen teoksissaan on harvoin tarinaa tai tapahtumaa, on hänen luomansa maailma kokonaisuudessaan tarina. Se on kokonaistaideteos, joka karttuu kuva kuvalta piirtäen esiin kertomuksen yhteisöstä: vaihtoehtoisesta maailmasta, missä jokainen otus on tasa-arvoisesti erilainen ja yhtä lailla esillä.
Monotypioiden ja maalausten visuaalinen ero on selvä, mutta kiinnostava yksityiskohta on se, miten monotypioiden jälki on välillä hyvinkin maalauksellista, kun taas maalauksista löytyy piirroksellisia elementtejä. Viiva piirtää välillä esiin hahmon kasvot, välillä se luo taustalle koristeellista pintaa.
Yksi keskeinen vetoava tekijä Matikaisen teoksissa on hahmojen usein ymmyrkäisinä toljottavat silmät. Ne ovat kuin säikähdyksen jäljiltä, tai tietoisen vetoavina odottamassa sympatiaa ja rapsutuksia. Matikainen ei häpeile suoraviivaista tunteisiin vetoamista vaan pikemminkin tekee sen röyhkeästi. Iso osa teosten kertomusta, koko otusparven kohtaloa on lähteä ihmisten matkaan. Ne ovat taideteoksia, mutta ne ovat myös lemmikkejä, jotka herättävät halun omistaa ja halun rakastaa.
Tämä ei ole pieni asia eikä pieni sisältö, kun puhutaan kuvataiteesta. Se on merkittävä kokemus katsojalle ja se saattaa parhaassa tapauksessa olla paljon pitkäkestoisempi kuin taidekokemus yleensä. Matikaisen teoksista on helppo pitää, rohkeimmat uskaltavat ihastua syvästi."
Veikko Halmetoja
"Hannamari Matikaisen taiteen pääosassa ovat persoonat: hirviöt, varjot, otukset ja eläimet. Usein teoksissa ollaan liikuttavan ja pelottavan välimaastossa. Onko söpö hirviö kiltti? Vai onko söpöys vain keino päästä sisään lastenhuoneisiin, joissa voi sitten ryhtyä oikeasti pelottavaksi?
Joskus pelko on vähän koomista. Pelätä nyt lenkkipolulla vastaan juoksevan koiran varjoa! Toisaalta on ihanaa tietää, että hirviöt ovat usein juuri tällaisia: inhimillisiä, vähän hassuja ja harvoin oikeasti vaarallisia.
Matikainen lähestyy aihetta kuin aihetta kutistamalla sen ihmisenkokoiseksi. Kun puhutaan ilmastonmuutoksesta tai muista potentiaalisista katastrofeista, Matikainen lähestyy niitäkin arkisten tarinoiden kautta. Että eikö olekin kummallista kerätä sieniä jouluna? Tai tehdä lumiukko kurasta?
Monotypia oli Hannamari Matikaisen ensirakkaus taiteentekemisessä, ja tekniikka innostaa edelleen. Kun taiteilija telaa väriä levylle, hän ei vielä tarkkaan tiedä, millainen olento kuvaan syntyy. Muoto tulee esiin vähitellen, ja teoksista tulee uniikkeja painokuvia, persoonallisia otuksia, joita ei koskaan voi sellaisenaan toistaa.
Uniikit teokset kuplivat esiin sarjoina. Kun jotakin aloittaa, alkaa vyöry ja tekeminen riistäytyy hallinnasta. Sitten, eräänä päivänä, tuntuu että sarja on valmis. Aiheeseen ei ehkä enää tarvitse palata.
Yksi tällainen sarja ovat Matikaisen suorastaan röntgenkuvamaiset nuket ja lelut, joiden halkaistuihin sisuksiin katsoja saa sukeltaa. Viime aikoina taiteilija on pysynyt kuvaamiensa hahmojen pinnalla. Ja tosiaan: meistä kertoo aika paljon juuri pinta, kaikki ne naamiot, joiden alla luulemme olevamme näkymättömissä. Me ihanat, inhimilliset hirviöt, jotka kaipaamme, että joku hellisi joskus meitäkin."
Raisa Jäntti